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¡¡ATENCIÓN!! Comenzamos el curso 2020-2021.

Hola a todas y a todos:

Os agradecemos la confianza y el deseo de volver a la normalidad. ¡Tenemos todo preparado! Os esperamos en la Reunión Presentación del Curso 2020-2021 el día 3 de Septiembre, jueves, a las 19.00 en el Aula de Teatro de Ánima. Se ruega venir una sola persona por familia. Si tenéis TODO claro y estáis matriculados PODÉIS VENIR DIRECTAMENTE A CLASE y no acudir a la reunión.

Los que todavía no estáis matriculados, encontraréis en esta reunión respuestas a todas las preguntas. Los profesores os informarán sobre los planes de estudios y los temarios. Abajo tenéis los horarios de este año.

Si tenéis alguna duda o queréis matricularos ¡contactad con nosotros!

(Whatsapp 688855591, SMS 688646377, fijo 944052158)


TALLERES PARA NIÑOS, JÓVENES Y ADULTOS:


1. TEATRO:

Taller de Teatro para niños 

- Nivel B (de 6 años a 13 años) 

GRUPO 1

Asignatura:  Interpretación Sábado de 10:30 a 12:00. 

- Nivel C (de 10 años a 13 años) 

GRUPO 1

Asignatura: Interpretación Sábados de 12:00 a 13:30. 

GRUPO 2

Asignatura:  Interpretación Martes de 17:30 a 19:00. 

GRUPO 3

Asignatura:  Interpretación Miércoles de 17:30 a 19:00.
Niv
el D (de 9 años a 13 años)

GRUPO 1 PRE-TÉCNICAS

Asignatura: Teatro-Danza Sábado de 10:00 a 11:00.  

Asignatura: Interpretación Sábado de 11:00 a 12:00.  

 

 

Taller de Teatro para Jóvenes 

Técnicas I  (14-15 años)

Asignatura: Movimiento escénico Viernes de 17:30 a 18:30. 

Asignatura: Interpretación Viernes de 18-30 a 19-30.  

Técnicas II  (15-16 años)

Asignatura: Interpretación Viernes de 17:30 a 19:30. 

Asignatura: Movimiento escénico Viernes de 19:30 a 20:30. 

Pre-Arte Dramático  (16-18 años)

Asignatura: Movimiento escénico Viernes de 19:30 a 20:30. 

Asignatura: Interpretación             Viernes de 20:30 a 22:30. 

 

Taller de Teatro para Adultos (a partir de 18 años) 

GRUPO 1

Asignatura: Interpretación Lunes de 19:30 a 22:00.

GRUPO 2 

Asignatura: Interpretación Martes de 19:00 a 21:00. 

GRUPO 3

Asignatura: Interpretación Miércoles de 19:00 a 21:00. 

GRUPO 4 

Asignatura: Interpretación Sábado de 12:00 a 14:30. 

 

2.CINE:

Taller de Cine para niños (De 8 a 14 años)

 Asignatura. Creación de Cortometraje  

 Asignatura: Introducción en técnicas para Youtube. En vista del crecimiento en el trabajo telemático, los niños han de aprender a desenvolverse en este campo.

 Sábados de 12:00 a 14:00. Profesor Andoni Garrido 

Taller de Iniciación en Guión y Escritura Dramática (a partir de 15 años)

 Asignatura. Escritura. Jueves de 19:00 a 20:30. Profesor Andoni Garrido 

Taller de Documental de Enero a Marzo (guión y realización) (a partir de 15 años)

 Asignatura. Teoría y práctica del guión documental. Martes de 19:00 a 22:30. Profesor Algis Arlauskas 

Taller de Actuación ante la cámara (a partir de 18 años)

Asignatura. Interpretación cinematográfica   Lunes de 20:00 a 22:00. Profesor Jon Urraza

 

3. DANZA:

- DANZA CREATIVA PARA NIÑOS DE 8 A 12 AÑOS GRUPO 1 Cada martes de 17:30 a 19:00. Profesora Ioar Ferran

- BAILES DE SALÓN

GRUPO 1

Asignatura:  Bailes de Salón.  Lunes de 19-00 a 20-30. Profesor: Mikel Egia. (Descuento para los alumnos de Ánima 50%)

- DANZA CONTEMPORÁNEA 
Cada Martes de 19:00 a 20:30. (Descuento para los alumnos de Ánima 50%) 

Profesora Ioar Fernandez.


TALLERES AVANZADOS (FORMACIÓN PERMANENTE):

4. CURSOS DE LENGUAJES ESCÉNICOS

(A partir de 17 años)  Teoría y práctica Jueves de 18:30 a 20:00.

 

TRIMESTRALES
1º Trimestre (Septiembre, Octubre y Noviembre):

- Teatro de ComediaProfesora: Eguzki Zubia    
2º Cuatrimestre (Diciembre, Enero, Febrero, Marzo):

-Curso de Acrodanza, acercamiento al movimiento escénico.Profesor: Atic H. Deba             

3º Trimestre (Abril, Mayo y Junio):

- Curso de Percusión para Artes Escénicas         Profesor: Marco Borge  

ARTE DRAMATICO 2020-2021 (NIVEL PROFESIONAL)
  

1º de Arte Dramático                                                                                                   


LUNES:          
Interpretación
                       (Aula de Teatro)         18:00-20:00
Voz                                        (Aula Música)            20:00-21:00
Danza                                    (Aula de Danza)        21:00-22:00 
JUEVES:       
Hª de Teatro                           (Aula de Música)       18:00-19:00
Canto y música                      (Aula de Música)        19:00-20:00
Lecturas Dramatizadas          (Aula de Multiuso)      20:00-21:00
Mov.escénico                         (Aula de Danza)          21:00-22:00

           

2º de Arte Dramático           

 
LUNES:        
Voz                                       
(Aula Música)            19:00-20:00
Interpretación                        (Aula de Teatro)         20:00-22:30
MIÉRCOLES:
Hª de Teatro                          (Aula de Guión)         18.30-19.30
Interpretación                        (Aula de Teatro)         19:30-21:30
JUEVES:       
Lenguajes Escénicos             (Aula de Teatro)         18:30-20:00
Canto y música                      (Aula de Música)        20:00-21:00
Lecturas Dramatizadas          (Aula de Multiuso)     21:00-22:00

                         

3º de Arte Dramático                                                                                                   

 
MARTES:       
Método                                  (Aula de Guión)         18:00-19:00
Interpretación                        (Aula de Teatro)         19:30-22:00
MIÉRCOLES:   
Lecturas Dramatizadas
        (Aula de Música)        18:00-19:00
Voz                                        (Aula de Danza)         19:00-20:30
Mov.escénico                        (Aula de Danza)         20:30-22:00
JUEVES:       
Canto y música                      (Aula de Música)        18:00-19:00
Hª de Teatro                           (Aula de Multiuso)     19:00-20:00
Interpretación                         (Aula de Teatro)         20:00-22:30

                     

Postgrado en Arte Dramático 
 
MARTES:       
Interpretación                         (Aula de Teatro)         17:30-19:30
MIERCOLES:
Interpretación                         (Aula de Teatro)         17:30-19:30
Lecturas Dramatizadas          (Aula de Música)        19:30-20:30
Mov.escénico                         (Aula de Danza)         20:30-22:00

POSTGRADO (Master anual)                                                                                                                  

En Dirección de Escena, en Dirección de Actores, en Producción, en Dramaturgia, en Pedagogía Teatral, en Teatro Musical. en Escenografía etc. (Postgrado se estructura como desarrollo de un proyecto individual del alumno, tutorizado por los profesionales de renombre, a parte de 8 horas semanales de asignaturas elegidas por el propio alumno en función del proyecto. Ejemplo: Puesta en Escena, Obra escrita, Maqueta de escenografía etc.). 

 

ESCUELA DE GUIONISTAS (NIVEL PROFESIONAL):

(Comienzo de las clases el día 2 de Octubre)

CURSO Iº                                                                                                                            
1º Trimestre (Octubre, Noviembre, Diciembre)
Asignatura: Lenguaje de la Imagen                          Martes de 19-00 a 22-30
            Profesores: Algis Arlauskas                          (Aula de Guión)
Asignatura: Técnica de Guión y Diálogos                 Viernes de 18-30 a 22-00
            Profesor: Pedro Rivero                                  (Aula de Guión)
Asignatura (optativa) Taller interdisciplinar Actuar ante la cámara
Profesor: Jon Urraza                                                  Lunes de 20.00 a 22.00 (Aula de Guión)
2º Trimestre (Enero, Febrero, Marzo)
Asignatura: Taller de Documental*                           Martes de 19-00 a 22-30
            Profesor: Alguis Arlauskas                            (Aula de Guión)
Asignatura: Técnica de Guión y Diálogos                 Viernes de 18-30 a 22-00
            Profesor: Pedro Rivero                                  (Aula de Guión)
Asignatura (optativa) Taller interdisciplinar Actuar ante la cámara
Profesor: Jon Urraza                                                 Lunes de 20.00 a 22.00 (Aula de Guión)
3º Trimestre (Abril, Mayo, Junio)
Asignatura: Lenguaje de la imagen                           Martes de 19-00 a 22-30
Profesor: Algis Arlauskas                                          (Aula de Guión)
Asignatura: Técnica de Guión y Diálogos                 Viernes de 18-30 a 22-00
            Profesor: Pedro Rivero                                  (Aula de Guión)
Asignatura (optativa) Taller interdisciplinar Actuar ante la cámara
Profesor: Jon Urraza                                                 Lunes de 20.00 a 22.00 (Aula de Guión)
 
CURSO 2º                                                                                                                           
1º y 2º Trimestres (Octubre, Noviembre, Diciembre, Enero, Febrero, Marzo)
Asignatura: Taller de Guión de Largometraje          Martes de 18-30 a 22-00
Profesor: Pedro Rivero
Asignatura: Taller de Ficción Televisiva                   Viernes de 18-30 a 22-00
Profesor: Ana Hormaetxea                                          (Aula de Guión)
                                                              (aula 1)
3º Trimestre (Abril, Mayo, Junio)
Asignatura: Taller de Largometraje                          Martes de 18-30 a 22-00
Profesor: Pedro Rivero                                                         (Aula de Guión)
Asignatura: Lenguaje de la Imagen II,
       Prácticas de Cortometraje*                                Viernes de 18-30 a 22-00
                   Profesor: Algis Arlauskas                                   (Aula multiuso)  

POSTGRADO (Master anual)                                                                                                                  

En Dirección de Cine, En Documental, En Dirección de Actores, En Producción, En Guión de Programas de Televisión, en Guión de Cine de Género concreto etc. (Postgrado se estructura como desarrollo de un proyecto individual del alumno, tutorizado por los profesionales de renombre, a parte de 5 horas semanales de asignaturas elegidas por el propio alumno en función de proyecto. Ejemplo: Lenguaje de la Imagen, Documental, Producción etc.).
 

¡¡ATENCION!! Hemos cambiado las fechas de los Cursos Intensivos Julio 2020

Si te interesa cualquiera de los cursos que se muestran a continuación no dudes en ponerte en contacto con nosotros en Esta dirección de correo electrónico está protegida contra spambots. Usted necesita tener Javascript activado para poder verla.


 

1. Colonias  Artísticas de Verano para niños

TALLERES DE TEATRO, DANZA, MÚSICA Y CINE.

Edades: De 4 a 9 años (Grupo A), de 10 a 14 años (Grupo B).

En un ambiente festivo y amistoso se trabajan técnicas, capacidades, aptitudes necesarias para las artes, pero también para la vida misma: capacidad de comunicación y diálogo, control de atención, desinhibición, trabajo en equipo, imaginación, improvisación, dominio del ritmo, control de emociones, lenguaje no verbal, expresividad, el arte de hablar en público, socialización. 

 

 

 

 

 

Bloque 1- Teatro, Danza, Música y Cine. 

Cada taller prepara una muestra de trabajo colectivo que se estrena el último día. Una pequeña obra de teatro, un ejercicio musical, una coreografía y un cortometraje.

Fechas: Del 06 al 10 de Julio 

 Horario: De 10:00h-14:00h

       Profesores: Nerea Larrazabal, Estela Celdrán, Roberto Bienzobas y Algis Arlauskas.

 

 


 


Bloque 2- Teatro y Danza Creativa

En este taller se combinarán las modalidades de Teatro y Danza Creativa. Cada taller prepara una muestra de trabajo colectivo que se estrena el último día. Una pequeña obra de teatro y una coreografía.

Fechas: Del 13 al 17 de Julio 

Horario: De 11:00h-14:00h

Profesores: Estela Celdrán e Ioar Fernandez.

 

 

  


 

2. Curso Intensivo de Teatro para niños

Edades: De 4 a 9 años (Grupo A), de 10 a 14 años (Grupo B).

En las clases los ejercicios son siempre lúdicos, divertidos, grupales e individuales, que ayudan a superar el miedo escénico,  proporcionan técnicas básicas de interpretación, improvisación teatral, trabajan la voz, la mímica, el gesto, el sentido del ritmo. Proporcionan técnicas básicas de interpretación no verbal, trabajan elementos de danza y pantomima. Ayudan a desarrollar la conciencia de su propio cuerpo como un instrumento de expresión artística, desarrollan la atención, la fantasía, la capacidad de comunicación, desinhibición y auto control. Será una buena muestra de socialización, de creatividad y de trabajo en equipo. Como trabajo final se prepara una pequeña obra teatral. 

Fechas: Del 13 al 17 de julio
                                                   Horario: Grupo B de 11:00h-12:30h y Grupo A de 12:30h-14:00h

                    Profesor: Estela Celdrán, actriz y pedagoga.

Plazas Limitadas. 

No es necesaria experiencia previa. 


                                                                                                       

3. Curso Intensivo de Danza Creativa para niños

 Edades: De 4 a 9 años (Grupo A), de 10 a 14 años (Grupo B).

La danza con el lenguaje simbólico que utiliza ( movimiento, espacio, tiempo) desarrolla  todas las facultades, tanto cognoscitivas, como físicas y afectivas. Proponemos un juego en el que la danza y la expresión corporal sean eje y motor. 

Proponemos un espacio de libertad, de expresión espontánea, en el que bailar, al igual que cantar y pintar, descubrir y descubrirse. A través de la danza creativa, de técnicas de expresión corporal, danza contemporánea o acrobacia adaptadas a las necesidades del niño-a, haremos un recorrido de investigación y aprendizaje del propio cuerpo, los sentimientos, los compañeros, las formas, la música... 

Fechas: Del 13 al 17 de julio
Horario: Grupo A de 11:00h-12:30h y Grupo B de 12:30h-14:00h

Profesor: Ioar Fernandez, bailarina y coreógrafa.

Plazas Limitadas. 

No es necesaria experiencia previa. 


 

4. Curso Intensivo de Interpretación ante la Cámara (A partir de 14 años)   

Curso de Introducción a la Interpretación ante la Cámara diseñado como un acercamiento a los mecanismos fundamentales del trabajo para cine y televisión a partir de tres áreas de trabajo: Interpretación, movimiento y voz. Es un curso de interpretación actoral eminentemente práctico, que ayudará a despertar la imaginación, la creatividad y la flexibilidad en el proceso creativo de un personaje. Ejercicios de improvisación o basados en un texto escrito que derivarán en la construcción psicológica de un personaje y a su enfrentamiento a diversas situaciones dramáticas resueltas ante una cámara. 

Se abordará el gesto y la expresión verbal ante la cámara, solucionando problemas de dicción, pronunciación o entonación según las características del personaje que se deba abordar.
De la mano de las técnicas de interpretación ante una cámara, el trabajo en grupo o individual, se construirán secuencias o escenas de carácter cinematográfico.

Fechas: Del 06 al 10 de Julio 

Horario: 18:00h-20:00h

Profesor: Jon Urraza.

Plazas limitadas.

                                                                                     No es necesaria experiencia previa.


 

5. Curso Intensivo de Iniciación Teatral (A partir de 15 años)

Un curso ideal para iniciarse en el mundo de los actores y actrices. Se trabajará la desinhibición, se potenciará la imaginación, aprenderemos a expresarnos con la voz y el cuerpo y desarrollaremos en la capacidad de relacionarnos en escena con los compañeros y compañeras. Todo ello de forma lúdica y divertida, a partir de la relajación y de diferentes juegos de improvisación.

En la fase final del curso completo realizaremos una muestra, de forma que cada estudiante tendrá al menos un papel protagonista. Esta práctica se realiza en colaboración con los alumnos del Curso de Verano de Iniciación al guión.

Una aproximación a las técnicas básicas de la interpretación teatral. Destinado a los estudiantes que no puedan realizar el curso completo.

Fechas: Del 06 al 10 de julio
Horario: 18:30h-21:30h

                                                        Profesora: Marina Shimanskaia

                                    Plazas Limitadas.

                                No es necesaria experiencia previa. 


 

6. Curso Intensivo de Iniciación al Guión (A partir de 14 años)

Las sesiones del curso de guión combinarán los conocimientos teóricos y la visualización y análisis de fragmentos de películas, con la realización de ejercicios de creación por parte de los alumnos. Además, el profesor irá siguiendo el proceso de escritura del proyecto personal de guión de teatro de cada uno de los alumnos, que tendrán que presentar a final del curso. Todo el curso se realizará en paralelo con los alumnos del curso de Iniciación a la interpretación de manera que sea un proyecto multidisciplinar.

Fechas: Del 6 al 10 de julio
Horario: 18:30h-21:30h

Profesor: Algis Arlauskas

Plazas Limitadas.

 No es necesaria experiencia previa.  


 

7. Curso Intensivo de Técnicas teatrales aplicadas a la  Oratoria  (A partir de 14 años)

El orador deberá dominar al máximo sus recursos expresivos para dar sentido a aquello que lleva dentro, con ellos hará ver y sentir a los demás lo que él ve y siente. Hablamos de ORATORIA cuando al efecto de la palabra se le suma de forma autentica y significativa todo el cuerpo. De esta conjunción emerge una fuerza expresiva y una soltura natural cuyo efecto es una síntesis armoniosa de imagen y sonido. Sumando a esto, la claridad de contenido, la seguridad, y dulzura de quien habla deberá trascender de la simple lectura, a trasmitir, a persuadir.  

Fechas: Fechas: 01 y 02 de Julio (Horario: 18:00h-21:00h)  y 03 de julio (Horario: 17:30h-21:30h)  

Profesor: Cruz Noguera e Iker Legarda 

Plazas Limitadas

       No es necesaria experiencia previa.

 

 

 

 


 

 

8. Curso Intensivo de Danza Contemporánea (A partir de 14 años)

El objetivo de este curso es fomentar el uso de la expresividad aplicada a la danza contemporánea mientras que se facilita al alumno la sensibilización con su cuerpo, a través de ejercicios que perfeccionen la capacidad de moverse, asumir decisiones y poder expresarlas artísticamente. Es un curso de iniciación a la danza contemporánea.

La metodología a aplicar comprende la concienciación corporal, el perfeccionamiento de habilidades motoras, la improvisación, técnicas de danza contemporánea y además el desarrollo de competencias de presencia.

Fechas: Del 06 al 10 de Julio

Horario: 18:30h-20:30h

Profesora: Aiala Etxegarai

 Plazas limitadas.

No es necesaria experiencia previa.

  


 

9. Curso Intensivo de Sevillanas - Primer contacto (A partir de 14 años)

Un curso de 7,5 horas en el que aprenderás los pasos básicos para poder bailar sevillanas.

Es difícil aprender las cuatro sevillanas en sólo una semana, pero no es imposible. Siete horas y media serán suficientes para aprender los pasos básicos.

La Sevillana es una canción folclórica que se ha aflamencado y proviene de la seguiriya. Actualmente gozan de mucha popularidad bailándose en todas las ferias, romerías o festejos. Es un baile de pareja y se constituye por cuatro coplas o cuatro sevillanas a las que se les llama primera-segunda-tercera y cuarta.

En este curso intentaremos fijar los pasos y coordinarlos con los movimientos de los brazos. Conseguirás una buena base para que después puedas practicar.

 Fechas: Del 20 al 24 de Julio

Horario: 10:30h-12:00h

   Profesora: Conchi Salinas

 Plazas limitadas.

No es necesaria experiencia previa.


 

10. Curso Intensivo de Sevillanas - Profundización (A partir de 14 años)

Las clases de Sevillanas se imparten en grupos reducidos y con apoyo del profesor para que recibas toda la atención que mereces. 

Cada sevillana tiene una coreografía fija dividida en tres partes distintas. En todas ellas el comienzo (paseíllo) y el final (vuelta) se repiten y también la pasada (que se utiliza para enlazar una parte con otra y cruzarte con la pareja). Su compás es sencillo, de ¾, tres tiempos en los que se acentúa el primero y su temática suele ser una exaltación de lo andaluz, y en particular, de lo sevillano. Existen varios estilos; rocieras, de feria, corraleras, litúrgicas, boleras. Se suele acompañar de palmas y/o de castañuelas. Asimilarás la técnica y te divertirás mientras aprendes los pasos de Sevillanas. Las coreografías te ayudarán a mejorar tu técnica en el arte de este estilo de baile flamenco.

Fechas: Del 20 al 24 de Julio

Horario: 12:00h-13:30h

Profesora: Conchi Salinas

Plazas limitadas.


 

 

Cursos impartidos

Iniciación teatral

Cómo crear vídeos de calidad para    YouTube     

Documental de Creación

Iniciación guión

Marketing actoral

Teatro corporal

Webserie como arte de moda

Escenografía

Actuar ante la cámara

Campamento artístico de verano

Técnica Mikhail Chejov

Arte de hablar en público 

Curso de Platform de Jacques Lecoq     

Clown

Teatro en Inglés 

Comedia del arte

Dirección de Cine

Voz escénica y oratória

Dirección de Actores

Técnica Grotowsky

Gestión cultural

Pantomima

   

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Profesores colaboradores

TEATRO GUION DANZA LENGUAJES ESCENICOS CINE

Textos de Chejov (análisis)

IVAN IVANOVICH VERKHOVYKH (RUSIA. DIRECTOR)

Guión de Largometraje

PEDRO RIVERO (GUIONISTA, PREMIO GOYA 2012)

Danza contemporánea

BEGO KREGO(COREÓGRAFA, BAILARINA)

Platform Lecoq

TXEMA PEREZ (ACTOR)

Actuar ante la cámara

RAMÓN BAREA (ACTOR, DIRECTOR)

Voz y Oratoria

MARIA GOIRICELAYA (ACTRIZ)

Iniciación al guion

ANDONI GARRIDO

Danza contemporánea

AIALA ETXEGARAY

Biomecánica

ANDER LIPUS (ACTOR, DIRECTOR)

MIKEL RUEDA (DIRECTOR)

Sociología del Arte

ENRIQUE GASTÓN (DRAMATÚRGO, SOCIÓLOGO)

 Guión de ficción

ANA HORMAETXEA

Urban dance

AMAIA URKIJO

CARLOS GIL (CRÍTICO)  JON URRAZA(DIRECTOR)
   

Contact improvisación

AIALA ETXEGARAY

Expresión corporal

IGOR QUADRA (MIMO, ACTOR, DIRECTOR)

 
   

RAQUEL RODRIGUEZ

   
   

Bailes de salón

INES URIARTE

   
   

Urban dance

EVA VALLEJO

   

En Enero Nuevos Cursos de Lenguajes Escénicos

 

Ánima Eskola os ofrece a lo largo del  2019/2010 varios cursos trimestrales de Lenguajes Escénicos para alumnos y profesionales en las Artes Escénicas que quieran ampliar sus conocimientos en diversas técnicas. Si estás interesado/a ponte en contacto con nosotros en Esta dirección de correo electrónico está protegida contra spambots. Usted necesita tener Javascript activado para poder verla. o llamando al 688646377.

Este es el desglose de los Cursos que están programados:


 

 

3. Curso de movimiento aplicado al Teatro Viewpoints

  

Durante los 3 meses del curso se explorarán de manera práctica (y reflexiva) los principios de movimiento de Viewpoints en el Tiempo Y el Espacio descritos por Anne Bogart Y Tina Landau, así como se explorarán herramientas de Composición, que se aplicarán para crear partituras físicas y para crear el movimiento escénico de distintas escenas o pasajes dramáticos propuestos. Además, se explorarán los Viewpoints vocales, una herramienta extraordinaria y potente para aplicar al trabajo de texto y vocal en general. 

Todas las clases se compondrán de un calentamiento intensivo, exploración práctica de los distintos Viewpoints en ejercicios en grupo y aplicación práctica de los mismos en improvisaciones y trabajos de composición de movimiento utilizando distintas escenas dramáticas, textos y creaciones propias. Los alumnos tendrán la oportunidad de presentar de manera informal sus trabajos o piezas basados en los textos y temas propuestos, aplicando los Viewpoints como motor creativo. Al final de cada clase habrá un tiempo dedicado al feedback, la reflexión y a las preguntas, así como una breve exposición del marco teórico de la técnica explorada.

Profesora: Reyes Hiraldo (profesora de Royal Central School of Speech and Drama en University of London), actriz, profesora de Interpretación y Movimiento y Directora. Especialista en distintas técnicas de Interpretación psicofísica como Michael Chekhov o Stanislavski, así como en View Points y distintas técnicas de movimiento y teatro aplicado. Se formó como actriz en España en el Estudio para el Actor Juan Carlos Corazza y más tarde realizó sus estudios de postgrado MA Actor Training and Coaching en el prestigioso conservatorio Royal Central School of Speech and Drama en University of London, donde trabaja enseñando en distintos cursos desde 2011

Fechas: Trimestre de Enero a Marzo

Días 16 y 30 de Enero, 13 y 27 de Febrero, 12 y 26 de Marzo. 

            Horario:  Los jueves de 18:30h a 21:00h. 


 

5. Curso de Técnica de Platform

 

 

Un grupo de actores cuenta una historia épica en un espacio escénico reducido al máximo. Con orígenes en el método de Jacques Lecoq, Este género muestra una versión compacta de una gran historia de teatro o cine. Ofrece un buen entendimiento de la construcción dramática y técnicas de comedia, además de exigir un excelente nivel de precisión física. 

Este proceso se combinará con técnicas de mimo clásicas como las del francés Marcel Marceau e incluso el mimo moderno. Ahondando en la unión de estos dos territorios trataremos de despertar una nueva creatividad y movimiento en el en actor.

 

Profesor: Txema Perez, Postgraduate in London International School of Performing Arts, 2010.
M.A., Communications with an emphasis on Journalism, University of the Basque Country, 2008.
Actors Studio Method Diploma in Los Angeles, 2006.
M.A. in Dramatic Arts, the Stage Arts Center Artebi (Bilbao), 2005. Stanislavski ́s system. 

Fechas: Trimestre de Abril a Junio

Horario:  Los jueves de 18:30h a 20:00h


 

1. Curso de Esgrima Artística

 

En este curso se enseñarán las bases de la esgrima artística, disciplina que fusiona técnicas históricas de combate con espada y otras armas con técnicas de interpretación.

Con este curso se pretende que los alumnos sean capaces de aplicar las técnicas de lucha aprendidas en obras de teatro desde una posición de seguridad.

¿Qué se puede obtener de este curso?

-          técnicas de combate reales extraídas de diversos tratados históricos.

-          Técnicas de seguridad para poder practicar y en su momento aplicar en el teatro de forma segura sin necesidad de equipos de protección que pudieran entrar en conflicto con la vestimenta propia de las obras a realizar.

-          Una mayor confianza personal tanto a nivel físico como interpretativo

-          Mejora de la capacidad de trabajo en equipo.

 

 

Profesor:  Eduardo Arozamena, miembro de la compañía de esgrima artística ¨ Torre de la Vega ¨ (2015/2018), Campeón de España de esgrima artística 2016, Campeón del mundo de esgrima artística (mundial de kolomna, Rusia 2016) y Campeón de España de esgrima artística 2018

 

 Fechas:Trimestre de Septiembre a Noviembre

 Horario: Los jueves de 18:30h a 20:00h

 

 

 


 

2. Curso de Acrodanza, acercamiento al movimiento escénico

 

Orientado al entrenamiento de la disponibilidad, musicalidad y escucha escénica, prepararemos el cuerpo para reaccionar y accionar orgánicamente; buscaremos nuestra técnica de movimiento desde la acrodanza para una expresión corporal; Crearemos consciencia de los elemento que influyen a la escena para jugar con ellos.

Desde yo y mi cuerpo iremos al “contigo”.

 

Profesor: Atic H. Deba, Actor Físico (RESAD), artista de circo (Carampa) y Máster en coreografía, investigación y creación ( Codarts&Fontys). Basa su investigación en el juego, todo lo que aporta a la disponibilidad corporal para la escena y busca nuevas metodologías para el entrenamiento necesario para crear una pieza desde la improvisación. Terminó sus estudios de Interpretación en el teatro del gesto en el 2016 en la RESAD complementándolo con acrobacia de suelo y verticales en Carampa y Fedriani en Madrid. Benefactor de la beca Erasmus + en la universidad HAMU y DAMU en Praga expndiendo su conocimiento sobre teatro de objetos y marionetas y continuando sus estudios de teatro físico, pantomima, acrobacia y clown. Ha recibido clases de profesionales como: Roman Horak (CZ), Bartłomiej Ostapczuk (PL), Pablo Gomis (ES), Olliver Polak (DE), Lionel Menard (CZ), Hernán Gené (AR), Leif Firnhaber. Ha colaborado en diferentes creaciones escénicas de la que se destaca sus practicas con la compañia hurYcan en su creación de ASUELTO  (2017). Estudio dos años de Master en coreografía, creación e investigación, entre las universidades de Codarts and Fontys (Holland)

 

Fechas: Los jueves 5 y 11 de Diciembre

            Horario: De 18:30h a 20:00h



4. Curso de Percusión 

 

Este curso está enfocado a motivar al trabajo personal y fomentar la comunicación e interacción entre el grupo de participantes, explorar la riqueza rítmica que las demás culturas tienen para ofrecer a nuestra forma de sentir y pensar,
movilizar las energías creativas de l@s participantes. Se trabajará el ritmo, aprender a escuchar, el ritmo y la percusión corporal; el ritmo y la percusión con vasos, ritmos y percusión afroantillana, ritmos y percusión flamenca; ritmos y percusión Medio Oriente.

Profesor: Marco Borge,  músico y docente. Su labor pedagógica actualmente en Musikan como titular del aula de guitarra e instrumentos de cuerda es complementada como coordinador de programas culturales y musicales con el Ayto. De Bilbao como los encuentros Una ría con duende y el programa Mila Musika Haria, además de colaborador en la organización y puesta en marcha de masterclasses en la escuela municipal Bilbao Musika así como otros espacios formativos

Fechas: Jueves 19 de Diciembre
Horario: 18:30h a 20:00h


 

 

 

 

Os invitamos a la Fiesta de Fin de Año 2019

Como cada año, se acerca la fecha para la celebración de nuestra Fiesta tradicional de fin de año. En esta ocasión la hemos fijado para el Sábado 28 de Diciembre y a partir de las 19:00h tendremos varias novedades sobre proyectos de los alumnos de Ánima Eskola. El evento se realizará en nuestra nueva Sala de Teatro "Izarte Aretoa".

Os dejamos la programación de lo que acontecerá este día de fin de ciclo:

  • Estreno de 3 cortometrajes creados por alumnos de Guión junto con la colaboración de técnicos de Tartanga y maquilladoras de Boop Make Up Estudio:
      • Pantera Rosa, guión de Javier Ramos y dirigido por Jon Urraza.
      • La misma Luna, guión y dirección de Ivan Ramirez
      • Malena, guión y dirección de Ismael Barrero
  • Actuaciones de los grupos de alumnos de la Escuela 
  • Actuaciones de grupos invitados
  • Luch para finalizar

¡¡OS ESPERAMOS!! 

 

 

 

¡¡ATENCIÓN!! Curso Intensivo de Danza Creativa para niños

  

Curso Intensivo de  Danza Creativa para niños

La danza con el lenguaje simbólico que utiliza ( movimiento, espacio, tiempo) desarrolla  todas las facultades, tanto cognoscitivas, como físicas y afectivas. Proponemos un juego en el que la danza y la expresión corporal sean eje y motor.

Proponemos un espacio de libertad, de expresión espontánea, en el que bailar, al igual que cantar y pintar, descubrir y descubrirse. A través de la danza creativa, de técnicas de expresión corporal, danza contemporánea o acrobacia adaptadas a las necesidades del niño-a, haremos un recorrido de investigación y aprendizaje del propio cuerpo, los sentimientos, los compañeros, las formas, la música...

Objetivos

Estimular la expresión y gestión de sentimientos, acompañando su desarrollo emocional y potenciando la seguridad y autoestima.

Sensibilizar su propio lenguaje corporal desde el juego y el disfrute, siendo consciente de las distintas partes de su cuerpo y la capacidad de movimiento  fomentando el dominio psicomotor, desde sus talentos y limitaciones.

Días: Del 26 al 30 de Diciembre

Horas: De 10:30h a 12:00h

Profesora: Ioar Fernandez, bailarina y coreogáfa.

Precio: 50€

Colaboradores

Contacto

+34 688 64 63 77

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Calle Antonio Trueba 20, 48590 Erandio

Horario de Oficina:
Lunes 11:00 a 14:30 - 17:30 a 20:00
Martes  11:00 a 14:30 - 17:30 a 18:30
Miercoles  19:00 a 21:00
Jueves  11:00 a 14:30 - 17:30 a 20:00